关于设计的那点事
设计属于实用美术范畴,我个人从业十年，发现表面浮华的市场背后，却充斥着越来越多的粗制滥造之作。设计产品的公式化、模版化让整体行业与日韩欧美间的差距越拉越大。
很多客户，自身不具备基本的美术专业素养，他们一般用其他相似产品宣传方案做参考，再配以一些空洞泛泛的口号，如“大气”“现代感”“国际化”“高贵”等等。云里雾里胡喷一通。这样的结果，往往产生出千篇一律的视觉垃圾。近年来泛滥成灾的地产广告就是最好的例子。十年前让人赏心悦目、眼前一亮的好东西，逐渐繁衍出无数个孪生兄弟，虽然地产商叫张三李四王二麻子，广告却做的跟一个妈生的似的，这样导致的最终结果就是视觉疲劳，增加宣传成本。当然，房价大涨，炒家云集。地产市场一直以来都是卖方市场，特别是近几年，他们不发愁卖房。所以广告对于他们只是聋子的耳朵，摆设而已。一个可有可无的东西，我们也无须操心其品质的优劣。
言归正传，设计优劣的评判，一是靠市场检验，二是靠业内标准。这么多年设计无法良性发展，主要的症结在于：市场妖魔化，行内标准不清。面对一件作品，往往意见不一，所谓仁者见仁，智者见智。那么，如何成功地选择最适合自身企业的广告方案，成了困扰很多高层的主要问题。当然，“关系户”情况另当别论。下面，我以一名设计从业者角度，用最通俗的语言，给有此困扰的朋友一些建议，大家或许有更好的评定方法，也可以留言讨论。
平面设计作品的评定应遵循：不土→好看→有内涵
这七个字标准看似简单，实际实施起来足以枪毙掉目前市场８０％的设计稿件。这三点必须按箭头指向方向依次满足，如果能依次满足到第三个标准，那一定是一个好作品。这里说到的按顺序依次满足很重要，有很多设计竞赛评判标准本末倒置，过份强调内涵，从而助长了众多视觉暴力作品的产生。形式和表现手法极其粗糙。这样的东西即使金奖银奖，也过不了市场检验关。起不到广告的基本作用。
不土：这里强调一下，不是说不能出现乡土或民族元素。很多“土”得掉渣的作品一样具有很高的美学价值，比如剪纸、皮影等民间画册作品。这里的“土”，指的是俗，或者说庸俗，比如不孕不育类广告放个大胖小子。地产广告里的绿树蓝天等等。这里基本有一个原则，同一种形式，一百个人重复就是土，一万个人重复就是特土。一样的主题，往往变一个角度和形式，会有柳岸花明的效果。
好看：这里说的好看是指形式的美感，主要考察的是设计师对色彩、构成以及图形、图像的掌控能力。好看可以是繁琐的，可以是简练的，可以是古典的，可以是现代的。越好看的作品距离一副美术作品的标准就越近。比如很多电影海报，其画面的张力和美感，不输给任何艺术大师。
有内涵：这点对于设计师来说困难最大，原因并不是“有内涵”本身的难度，而是要首先满足前两个标准的前提下再来讨论作品的内涵。作品内涵考察的是设计师的知识面，是体现设计师对该产品的认知和深刻程度，要求设计师博古通近。不仅仅要熟悉产品知识，还要了解相关的文化背景与内涵。在这点上，日本设计师做得相对超前。当然，在实际的市场需求中，很多设计产品并不要求一定具有内涵性，内涵性主要取决于目标消费群的文化程度，不然，内涵是有了，没人看得懂了，也背离了广告的基本原则。
好了，基本上就这些，祝朋友们都能理性的选择适合自己的广告。如果您有更简单有效的见解，也请回复给我。为中国广告设计进步尽自己绵薄之力！
